声乐入门

时间:2024-07-20 01:00:26编辑:思创君

简单声乐理论基础知识

  声乐理论是一门学科,需要我们慢慢研究。以下是简单声乐理论基础知识,一起来了解吧!   简单声乐理论基础知识   第一章 音及音高   在这里就不多说这些了,很三八的。我们平时听到的所有声音都是由物体振动而产生的,那么被我们音乐中所使用的乐音也不例外。音有高低、强弱、长短、音色这四种基本的性质。换作物理上的道理来讲音的高低就是由物体振动的频率决定的;强弱则是由物体振动的幅度决定的;长短则是物体振动的时间长短决定的;音色则是由发音体的性质、形状以及泛音多少决定的。在这四种性质中,音高和长短在音乐的表现中有更为重大的意义。   第二章 乐音的分组及音律   我们通常所使用乐音基本上都在钢琴的音域之内,在这里就以钢琴为例来讲一下音的分组以及音律。   大家知道我们平时使用的音有最基本的1、2、3、4、5、6、7这七个。当然还有变化音级上的变化音。就以钢琴为例,钢琴上一共有88个键,52个白键36个黑键(不相信可以数数,哈哈~~),52个白键所对应的即为我们所最常用的基本音级1234567,而36个黑键对应的则为变化音级,也就是我们平时所说的升1、降3、升4、升5、降7。问题就在这里了。这么多的音,而名字只有1234567这几个,怎么来区分谁是谁啊。下边我们就来说一下音的分组。   钢琴上的五十二个白键循环重复的使用着七个基本音级的名称,因此出现了很多同名音,为了区分音名相同而音高不同的各个音,我们将音列分为许多个组。   在这里我要重点说一下,我们平时所说的“中音do”,实际上也就是我们所说的中央C,在音的分组中它属于小字一组,记为c1,从它往下的音就是小字组。(比如低音si,也就是记做b)小字组再往下就为大字组,用大写的字母来表示(我们通常说的lowC也就是记做C)依次类推一共可以推到大字二组的A2,也就是键盘上的最低音。然后我们再从中央C往上推,同样可以推出一个小字二组,小字三组,小字四组,小字五组,最高的一个音就是小字五组的c5。   各组音的记法如下:   小字组各音都用小写字母表示,如果是小字n组就在小写字母的右上方加数字来表示。   大字组各音都用大写字母表示,如果是大字n组就在大写字母的右下方加数字来表示。   这就是音的分组,国际通用,绝对通吃,哈哈~~~但在这里还要提一下音域这个概念。   总音域也就是钢琴的音域,从C2--c5,看得懂吧?还有就是个别的人声或乐器也都有自己的音域。   下边我们来讲一下什么是音律。理论上是这样的,乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为了确定调式音高的基础。音律也有很多种,比如十二平均律、五度相生律、纯律等等。在这里我们只介绍最常用的十二平均律。   所谓十二平均律就是将一个八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。十二平均律呢在古代希腊时便有人提出了,但并未加以科学的计算,世界上最早根据数学来制定十二平均律的则是我国明朝的音乐家朱载堉(1584年哟)   在音乐中两个音之间最小的距离便是半音,八度内包括十二个半音,在基本音级中除了3和4;7和1之间使伴音外,其余都是全音。(两音间的距离等于两个半音的叫做全音,比如1-2;2-3等等)   所谓等音也就是音高相同而意义和记法不同的音。   在这里关于等音的问题就不再多说,但请大家记牢,在乐音中除了#5和b6只是互相有一个等音外,其他每个基本音级和变化音级都有两个等音。比如“升1也可以是降2,也可以是重升7”等等,在这里不再多做阐述。   第三章 记谱法   因为我们在做midi的时候,时时刻刻都要跟乐谱打交道的,所以记谱法我们一定要知道。简单来说记谱法就是记录乐曲的方法。记谱法也有很多种类,比如古琴用的古琴谱,锣鼓用的锣鼓谱,还有我国民间用的公尺谱等等,当然还有我们现在普遍应用的五线谱和简谱。因为在音序软件中一般都是用五线谱来记谱的,所以在这里我们只来学习一下五线谱就好了。同时附上由王巍所写的五线谱制作方法,介绍的是用Encore 4.2来制作五线谱。   因为五线谱这么普及在这里就简单来说一下吧。五线谱一定会有五条线这五条线中间还有四个“间”。在这里要说的就是,五线谱的每条线和每一间上边都记录着一个音符,并且“线”还可以往上往下继续加。就比如我们平时说的中央C他的位置就在下加一线。一次往上推第一线就是小字一组的e1,第二线就是小字一组的g1……这个相信大家都会。   当然五线谱除了全音符以外都有几部分构成,符头,符干,符尾。全音符呢就是一个圈,长四拍。二分音符呢就是在全音符上加上一个符干,四分音符则是一个黑头加上一个符干,八分音符就是四分音符再加一个符尾……再往下推这些相信大家都知道。我所要说的是五线谱的记法,如果带符干的音符出现在第三线以上,则它的符干应朝下,反之则应该朝上。这是重中之重。   第四章 调式总论   按照一定关系联结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。   调式中的音按照高低次序上行或下行,由主音到主音排列起来就叫做音阶。例如:12345671就是一个音阶。   调是调式的音高位置。比如c调,d调等等。   调式体系中的`各音叫做调式音级。   在我国调式主要有五声调式,六声调式,七声调式等等,这些调式主要是以“宫、商、角、徵、羽”这五个音为主的(也就是我们平时说的1、2、3、5、6)六声调式也就是在五声调式的基础上加进了清角或变宫这两个音(也就是4和7),七声调式则是在六声的基础上又加进了变徵和闰这两个音(#4和b7)。一般情况下还是五声调式用的比较多,另外我们有时走即兴的时候也用五声调式比较多。比如《世上只有妈妈好》《茉莉花》《笑傲江湖》等等音乐都是用的五声调式。在这里不作过多讲解,只作为了解就行了。   下边我们主要来学习一下大调式和小调式,因为我们所需要的东西主要就在这里了。   在讲这一节之前我们要先在牢记一下1234567对应的音名分别是cdefgab。重点!   大调式的主音为唱名的“do”,按音阶排列起来就是“12345671”;小调式的主音则为唱名的“la”,按音阶排列起来就是“67123456”。通常大调式就用在比较明亮或欢快的音乐中,比如《欢乐颂》之类的;而小调式则用在比较忧伤的音乐中,比如《世上只有妈妈好》就是一个很好的例子。一般大调式的歌曲最后都会归回主音“do”上,而小调歌曲也会归到主音“la”上。这是我们判断音乐是大小调的一个重要手段。   大小调式又都分为“自然大小调”“和声大小调”“旋律大小调”这三种,因为自然大小调在音乐中出现的几率比较多,所以在这里就只介绍自然大小调。   自然大调中从一到七七个音级分别是:主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。他们中间的稳定音级为一三五级,正音级为一四五级(这些会在以后慢慢介绍)。   自然大调各音级之间的关系如下:“全全半全全全半”也就是说“12345671”这几个音之间的音程关系,只要符合这个关系就可以把它当作自然大调。请看1-2之间为全音,2-3之间也为全音,3-4为半音~~~以此类推总结出来就是“全全半全全全半”这个音程关系。那么现在我们知道了“12345671”以“1”为主音,那么它就是C大调了。那如果现在我想要一个F大调的音阶怎么办?当然好办,我们只要从“4”开始按照“全全半全全全半”这个音程关系往上推不就出来了,那就是“4 5 6 b7 1 2 3 4”(注意是降7),以4为主音,并且音程关系符合“全全半全全全半”,那不就是F大调吗。那么现在如果一首歌最后一个音落在了“do”上,而这个“do”在键盘上的位置是5,那我现在想问一下这歌是什么调?当然是G调。   在这里我还要讲一下如何为歌曲定调。在歌曲进行中你只要找到一个准确的“do”,并且在键盘或其他乐器上能找到他的准确固定音高,那么在键盘上找到的那个音的音名就是这个调的调名。比如,我正在听一首《梦醒时分》我听出来一个音在这首歌里应该唱做“do”,我在键盘上一找,这个因却是小字一组的e1,那么这首歌一定是e调。   然后我们来说一下小调。小调可以这么说是依附大调存在的,每个小调都有一个关系大调,因为互相构成关系大小调的两个大小调他们的音是一模一样的,就比如C大调和a小调,构成他们的音是一样的,不同的是他们排列的顺序不一样,一个主音是1一个主音是6。在这里就不再多做介绍,因为在歌曲中,无论大小调都使用大调的调号来为歌曲定调。单大家还要知道一点就是小调主音向上推一个小三度就是它的关系大调。在这里也不再多说,主要是让大家明白怎么为歌曲定调。   第五章 音程   两个音级在音高上的相互关系叫做音程。先后发声的两个音形成的叫旋律音程。同时发声的两个音构成的叫和声音程。   在这里牵涉到一个概念就是音程的度数和音数。简单来说,计算音程的度数就好比数人一样,数到最后加上自己就行了。比如1-4就是一个纯四度。1、2、3、4一共四个音,也就是四度。2-7就是一个大六度,2、3、4、5、6、7一共是六个音,所以是六度。这是音程的度数。要牢记他的算法。音数呢就是音程中所包含的半音或全音的数目。全因为1,半音为1/2。   接下来我们再来学习一下自然音程。所谓自然音程就是在七个自然音级之间所构成的自然音程,一共有以下几种:   纯一度:音数为零的一度叫做纯一度,比如c到c,#d到#d等。   小二度:音数为二分之一的二度叫做小二度。如e到f,#f到g等   大二度:音数为一的二度叫做大二度。如c到d,e到#f等。   小三度:音数为一又二分之一的三度叫做小三度,如e到g,b到d等   大三度:音数为二的三度叫做大三度,如c到e,f到a等   纯四度:音数为二又二分之一的四度叫做纯四度,如c到f,g到c等   增四度:音数为三的四度叫增四度,如f到b,c到#f等。   减五度:音数为三的五度叫减五度,如b到f,c到bg等   纯五度:音数为三又二分之一的五度叫纯五度,如c到g,g到d等   小六度:音数为四的六度叫做小六度。如e到c,#f到d等   大六度:音数为四又二分之一的六度叫做大六度。如c到a,d到b等   小七度:音数为五的七度叫做小七度。如g到f,e到d等   大七度:音数为无又二分之一的七度叫做大七度。如c到b,d到#c等   纯八度:音数为六的八度叫做纯八度。如c到c1,d到d1等   在这里还要注意一点就是,纯音程只有一四五八度,而一四五八度也只有纯音程。   一切增减倍增倍减音程(增四减五除外)都是变化音程。   在一个八度之内的音程叫做但音程,超过一个八度的音程叫做复音程。   在这里简要的介绍一种构成和判断音程的方法。   二三度,有半则小无半则大。   四五度,有半为纯两半则减。   六七度,一半则大两半则小。   注:半即为半音。大小增减指的是音程的性质。   所有纯音程都是协和的音程。   第六章 和弦   几个音按照三度的关系排列起来叫做和弦。和弦是给我们接触最多的一个概念了。在这里就重点讲一下。   三和弦:有三个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做三和弦。在三和弦中最下边的音叫做根音,中间的音叫做三音,最上边的音叫做五音。   三和弦的主要类型有:大三和弦,小三和弦。还有比较不常用的增三和弦,减三和弦。下边我们来逐一讲解。   大三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等   小三和弦,根音到三音是小三度,三音到五音是大三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做小三和弦。比如:1-b3-5;4-b6-1等等   增三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是大三度,根音到五音是增五度的三和弦叫做增三和弦。比如:1-3-#5;4-6-#1等等   减三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等   然后是七和弦。有四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。七和弦下边的音和三和弦一样分别叫做根音、三音、五音,最上边的音叫做七音。所有七和弦都是不协和的,因为其中包含了不协和的七度音程。七和弦的名称是按照所包含的三和弦的类别及根音与七度因之间的音程关系而定名的。因为七和弦不常用在这里就不再多做介绍。   和弦的转位。以和弦的三度音、五度音甚至七度音为低音的和弦叫做转位和弦。   三和弦除了根音外,还有两个音,所以它有两个转位。   以三度音为低音的三和弦叫做三和弦的第一转位,也叫做六和弦,用数字6代表。   以五度音为低音的三和弦叫做三和弦的第二转位,也叫做四六和弦,用数字46代表。   同一个和弦在不同的调式中有不同的意义,所以这一点还要大家细心的琢磨。我这里只是起到一个抛砖引玉的作用。

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简单声乐理论基础知识

简单声乐理论基础知识   声乐理论是一门学科,需要我们慢慢研究。以下是简单声乐理论基础知识,一起来了解吧!   简单声乐理论基础知识   第一章 音及音高   在这里就不多说这些了,很三八的。我们平时听到的所有声音都是由物体振动而产生的,那么被我们音乐中所使用的乐音也不例外。音有高低、强弱、长短、音色这四种基本的性质。换作物理上的道理来讲音的高低就是由物体振动的频率决定的;强弱则是由物体振动的幅度决定的;长短则是物体振动的时间长短决定的;音色则是由发音体的性质、形状以及泛音多少决定的。在这四种性质中,音高和长短在音乐的表现中有更为重大的意义。   第二章 乐音的分组及音律   我们通常所使用乐音基本上都在钢琴的音域之内,在这里就以钢琴为例来讲一下音的分组以及音律。   大家知道我们平时使用的音有最基本的1、2、3、4、5、6、7这七个。当然还有变化音级上的变化音。就以钢琴为例,钢琴上一共有88个键,52个白键36个黑键(不相信可以数数,哈哈~~),52个白键所对应的即为我们所最常用的基本音级1234567,而36个黑键对应的则为变化音级,也就是我们平时所说的升1、降3、升4、升5、降7。问题就在这里了。这么多的音,而名字只有1234567这几个,怎么来区分谁是谁啊。下边我们就来说一下音的分组。   钢琴上的五十二个白键循环重复的使用着七个基本音级的名称,因此出现了很多同名音,为了区分音名相同而音高不同的各个音,我们将音列分为许多个组。   在这里我要重点说一下,我们平时所说的“中音do”,实际上也就是我们所说的中央C,在音的分组中它属于小字一组,记为c1,从它往下的音就是小字组。(比如低音si,也就是记做b)小字组再往下就为大字组,用大写的字母来表示(我们通常说的lowC也就是记做C)依次类推一共可以推到大字二组的A2,也就是键盘上的最低音。然后我们再从中央C往上推,同样可以推出一个小字二组,小字三组,小字四组,小字五组,最高的一个音就是小字五组的c5。   各组音的记法如下:   小字组各音都用小写字母表示,如果是小字n组就在小写字母的右上方加数字来表示。   大字组各音都用大写字母表示,如果是大字n组就在大写字母的右下方加数字来表示。   这就是音的分组,国际通用,绝对通吃,哈哈~~~但在这里还要提一下音域这个概念。   总音域也就是钢琴的音域,从C2--c5,看得懂吧?还有就是个别的人声或乐器也都有自己的音域。   下边我们来讲一下什么是音律。理论上是这样的,乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为了确定调式音高的基础。音律也有很多种,比如十二平均律、五度相生律、纯律等等。在这里我们只介绍最常用的十二平均律。   所谓十二平均律就是将一个八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。十二平均律呢在古代希腊时便有人提出了,但并未加以科学的计算,世界上最早根据数学来制定十二平均律的则是我国明朝的音乐家朱载堉(1584年哟)   在音乐中两个音之间最小的距离便是半音,八度内包括十二个半音,在基本音级中除了3和4;7和1之间使伴音外,其余都是全音。(两音间的距离等于两个半音的叫做全音,比如1-2;2-3等等)   所谓等音也就是音高相同而意义和记法不同的音。   在这里关于等音的问题就不再多说,但请大家记牢,在乐音中除了#5和b6只是互相有一个等音外,其他每个基本音级和变化音级都有两个等音。比如“升1也可以是降2,也可以是重升7”等等,在这里不再多做阐述。   第三章 记谱法   因为我们在做midi的时候,时时刻刻都要跟乐谱打交道的,所以记谱法我们一定要知道。简单来说记谱法就是记录乐曲的方法。记谱法也有很多种类,比如古琴用的古琴谱,锣鼓用的锣鼓谱,还有我国民间用的公尺谱等等,当然还有我们现在普遍应用的五线谱和简谱。因为在音序软件中一般都是用五线谱来记谱的,所以在这里我们只来学习一下五线谱就好了。同时附上由王巍所写的五线谱制作方法,介绍的是用Encore 4.2来制作五线谱。   因为五线谱这么普及在这里就简单来说一下吧。五线谱一定会有五条线这五条线中间还有四个“间”。在这里要说的就是,五线谱的每条线和每一间上边都记录着一个音符,并且“线”还可以往上往下继续加。就比如我们平时说的中央C他的位置就在下加一线。一次往上推第一线就是小字一组的e1,第二线就是小字一组的g1……这个相信大家都会。   当然五线谱除了全音符以外都有几部分构成,符头,符干,符尾。全音符呢就是一个圈,长四拍。二分音符呢就是在全音符上加上一个符干,四分音符则是一个黑头加上一个符干,八分音符就是四分音符再加一个符尾……再往下推这些相信大家都知道。我所要说的是五线谱的记法,如果带符干的音符出现在第三线以上,则它的符干应朝下,反之则应该朝上。这是重中之重。   第四章 调式总论   按照一定关系联结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。   调式中的音按照高低次序上行或下行,由主音到主音排列起来就叫做音阶。例如:12345671就是一个音阶。   调是调式的音高位置。比如c调,d调等等。   调式体系中的各音叫做调式音级。   在我国调式主要有五声调式,六声调式,七声调式等等,这些调式主要是以“宫、商、角、徵、羽”这五个音为主的(也就是我们平时说的1、2、3、5、6)六声调式也就是在五声调式的基础上加进了清角或变宫这两个音(也就是4和7),七声调式则是在六声的基础上又加进了变徵和闰这两个音(#4和b7)。一般情况下还是五声调式用的比较多,另外我们有时走即兴的时候也用五声调式比较多。比如《世上只有妈妈好》《茉莉花》《笑傲江湖》等等音乐都是用的五声调式。在这里不作过多讲解,只作为了解就行了。   下边我们主要来学习一下大调式和小调式,因为我们所需要的东西主要就在这里了。   在讲这一节之前我们要先在牢记一下1234567对应的音名分别是cdefgab。重点!   大调式的主音为唱名的“do”,按音阶排列起来就是“12345671”;小调式的主音则为唱名的“la”,按音阶排列起来就是“67123456”。通常大调式就用在比较明亮或欢快的音乐中,比如《欢乐颂》之类的;而小调式则用在比较忧伤的音乐中,比如《世上只有妈妈好》就是一个很好的例子。一般大调式的歌曲最后都会归回主音“do”上,而小调歌曲也会归到主音“la”上。这是我们判断音乐是大小调的'一个重要手段。   大小调式又都分为“自然大小调”“和声大小调”“旋律大小调”这三种,因为自然大小调在音乐中出现的几率比较多,所以在这里就只介绍自然大小调。   自然大调中从一到七七个音级分别是:主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。他们中间的稳定音级为一三五级,正音级为一四五级(这些会在以后慢慢介绍)。   自然大调各音级之间的关系如下:“全全半全全全半”也就是说“12345671”这几个音之间的音程关系,只要符合这个关系就可以把它当作自然大调。请看1-2之间为全音,2-3之间也为全音,3-4为半音~~~以此类推总结出来就是“全全半全全全半”这个音程关系。那么现在我们知道了“12345671”以“1”为主音,那么它就是C大调了。那如果现在我想要一个F大调的音阶怎么办?当然好办,我们只要从“4”开始按照“全全半全全全半”这个音程关系往上推不就出来了,那就是“4 5 6 b7 1 2 3 4”(注意是降7),以4为主音,并且音程关系符合“全全半全全全半”,那不就是F大调吗。那么现在如果一首歌最后一个音落在了“do”上,而这个“do”在键盘上的位置是5,那我现在想问一下这歌是什么调?当然是G调。   在这里我还要讲一下如何为歌曲定调。在歌曲进行中你只要找到一个准确的“do”,并且在键盘或其他乐器上能找到他的准确固定音高,那么在键盘上找到的那个音的音名就是这个调的调名。比如,我正在听一首《梦醒时分》我听出来一个音在这首歌里应该唱做“do”,我在键盘上一找,这个因却是小字一组的e1,那么这首歌一定是e调。   然后我们来说一下小调。小调可以这么说是依附大调存在的,每个小调都有一个关系大调,因为互相构成关系大小调的两个大小调他们的音是一模一样的,就比如C大调和a小调,构成他们的音是一样的,不同的是他们排列的顺序不一样,一个主音是1一个主音是6。在这里就不再多做介绍,因为在歌曲中,无论大小调都使用大调的调号来为歌曲定调。单大家还要知道一点就是小调主音向上推一个小三度就是它的关系大调。在这里也不再多说,主要是让大家明白怎么为歌曲定调。   第五章 音程   两个音级在音高上的相互关系叫做音程。先后发声的两个音形成的叫旋律音程。同时发声的两个音构成的叫和声音程。   在这里牵涉到一个概念就是音程的度数和音数。简单来说,计算音程的度数就好比数人一样,数到最后加上自己就行了。比如1-4就是一个纯四度。1、2、3、4一共四个音,也就是四度。2-7就是一个大六度,2、3、4、5、6、7一共是六个音,所以是六度。这是音程的度数。要牢记他的算法。音数呢就是音程中所包含的半音或全音的数目。全因为1,半音为1/2。   接下来我们再来学习一下自然音程。所谓自然音程就是在七个自然音级之间所构成的自然音程,一共有以下几种:   纯一度:音数为零的一度叫做纯一度,比如c到c,#d到#d等。   小二度:音数为二分之一的二度叫做小二度。如e到f,#f到g等   大二度:音数为一的二度叫做大二度。如c到d,e到#f等。   小三度:音数为一又二分之一的三度叫做小三度,如e到g,b到d等   大三度:音数为二的三度叫做大三度,如c到e,f到a等   纯四度:音数为二又二分之一的四度叫做纯四度,如c到f,g到c等   增四度:音数为三的四度叫增四度,如f到b,c到#f等。   减五度:音数为三的五度叫减五度,如b到f,c到bg等   纯五度:音数为三又二分之一的五度叫纯五度,如c到g,g到d等   小六度:音数为四的六度叫做小六度。如e到c,#f到d等   大六度:音数为四又二分之一的六度叫做大六度。如c到a,d到b等   小七度:音数为五的七度叫做小七度。如g到f,e到d等   大七度:音数为无又二分之一的七度叫做大七度。如c到b,d到#c等   纯八度:音数为六的八度叫做纯八度。如c到c1,d到d1等   在这里还要注意一点就是,纯音程只有一四五八度,而一四五八度也只有纯音程。   一切增减倍增倍减音程(增四减五除外)都是变化音程。   在一个八度之内的音程叫做但音程,超过一个八度的音程叫做复音程。   在这里简要的介绍一种构成和判断音程的方法。   二三度,有半则小无半则大。   四五度,有半为纯两半则减。   六七度,一半则大两半则小。   注:半即为半音。大小增减指的是音程的性质。   所有纯音程都是协和的音程。   第六章 和弦   几个音按照三度的关系排列起来叫做和弦。和弦是给我们接触最多的一个概念了。在这里就重点讲一下。   三和弦:有三个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做三和弦。在三和弦中最下边的音叫做根音,中间的音叫做三音,最上边的音叫做五音。   三和弦的主要类型有:大三和弦,小三和弦。还有比较不常用的增三和弦,减三和弦。下边我们来逐一讲解。   大三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等   小三和弦,根音到三音是小三度,三音到五音是大三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做小三和弦。比如:1-b3-5;4-b6-1等等   增三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是大三度,根音到五音是增五度的三和弦叫做增三和弦。比如:1-3-#5;4-6-#1等等   减三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等   然后是七和弦。有四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。七和弦下边的音和三和弦一样分别叫做根音、三音、五音,最上边的音叫做七音。所有七和弦都是不协和的,因为其中包含了不协和的七度音程。七和弦的名称是按照所包含的三和弦的类别及根音与七度因之间的音程关系而定名的。因为七和弦不常用在这里就不再多做介绍。   和弦的转位。以和弦的三度音、五度音甚至七度音为低音的和弦叫做转位和弦。   三和弦除了根音外,还有两个音,所以它有两个转位。   以三度音为低音的三和弦叫做三和弦的第一转位,也叫做六和弦,用数字6代表。   以五度音为低音的三和弦叫做三和弦的第二转位,也叫做四六和弦,用数字46代表。   同一个和弦在不同的调式中有不同的意义,所以这一点还要大家细心的琢磨。我这里只是起到一个抛砖引玉的作用。 ;


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声乐入门歌曲

  想知道声乐入门歌曲有哪些吗?下面我为大家整理了声乐入门歌曲,希望能帮到大家!    第一级    美声唱法:   《喀秋莎》、《问》、《长城谣》、《渔光曲》、《我亲爱的》、《摇篮曲》、《大海啊故乡》、《嘎达梅林》、《红莓花儿开》、《梅娘曲》、《北国之春》、《在我心里》、《不要责备我吧,妈妈》、《我和我的祖国》、《黑龙江岸边的玫瑰花》、《我心里不再感到青春火焰燃烧》、《党啊,亲爱的妈妈》、《小溪者在草地奔跑》、《咔嗒尼曲》、《爱情啊,快告诉我》、《让我死亡》、《雪花》、《页里麦》、《码头工人歌》、《采伐歌》、《花非花》、《牧歌》、《红河谷》    民族唱法:   《送我一枝玫瑰花》、《女儿歌》、《康定情歌》、《浏阳河》、《绣红旗》、《二月里来》、《红豆词》、《牧羊姑娘》、《雁南飞》、《珊瑚颂》、《红梅赞》、《绒花》、《太湖美》、《嘎俄丽泰》、《放马山歌》、《太阳出来喜洋洋》、《弹起我心爱的土琵琶》、《小白菜》、《游子吟》、《故乡的小路》、《北风吹》、《大红枣儿甜又香》、《茉莉花》、《我爱我的台湾岛》、《小草》、《送别》、《谁不说俺家乡好》、《南泥湾》、《盼东方出红日》、《梅娘曲》、《日月和星辰》、《绣金匾》、《边疆的泉水清又纯》、《塞外村女》、《人说山西好风光》、《王贵是个好后生》、《问》、《美丽的沙拉干追》、《秋收》、《太阳出来喜洋洋》、《滚滚江河流不尽》、《鼓浪屿之波》、《槐花几时开》、《走绛州》、《天下黄河十八弯》、《革命人永远是年轻》、《我爱我的台湾岛》、《双脚踏上幸福路》、《在那遥远的地方》    第二级    民族唱法:   《长城长》、《恨上来骂法海不如禽兽》、《想给边防军写封信》、《牧羊歌》、《阿妹的心》、《枉凝眉》、《猜调》、《今天是你的生日,中国》、《牧羊曲》、《一个黑人姑娘在唱歌》、《百灵鸟》、《天边有颗闪亮的心》、《送别》、《脚夫调》、《寻找回来的世界》、《咱当兵的人》、《我的祖国》、《知道不知道》、《知音》、《阿瓦日古丽》、《我的家乡沂蒙山》、《春天你在哪里》、《妈妈留给我一首歌》、《映山红》、《战士第二故乡》、《长大后我就成了你》、《莫斯科郊外的晚上》、《人间第一情》、《情深谊长》、《洪湖水浪打浪》、《我爱你塞北的雪》、《一剪梅》、《学雷锋》、《借月光再看看我的家乡》、《唱支山歌给党听》、《三十里铺》、《都有一颗红亮的心》、《苦菜花开闪金光》、《横山里下来些游击队》、《送情郎》、《我们的心并不遥远》、《生死相依我苦恋着你》、《牧歌》、《三峡人家》、《美丽的姑娘》、《钗头凤》、《想亲娘》、《山上青松山下长的花》、《教我如何不想他》、《这就是我的祖国》、《塔里木河》、《咋们的领袖毛泽东》、《水乡三月好风光》、《甜头了咱心窝》、《我不能忘记》    美声唱法:   《桑塔露琪亚》、《草原上升起不落的太阳》、《哆来咪》、《月之故乡》、《祖国,慈祥的母亲》、《梧桐树》、《紫罗兰》、《小夜曲》、《绿树成荫》、《爱人的身旁》、《围绕着我崇拜的人儿》、《我多么痛苦》、《飞吧,鸽子》、《铁蹄下的歌女》、《天下黄河十八弯》、《秋收》、《虽然你冷酷无情》、《阿玛丽莉》、《响亮的窗户》、《天上的风》、《永恒的爱恋》    第三级    美声唱法:   《假如你要认识我》、《假如我的歌声能飞翔》、《美丽的草原我的家》、《祖国啊,我永远热爱你》、《美丽的梦神》、《一抹夕阳》、《多么幸福能赞美你》、《西班牙女郎》、《我的祖国妈妈》、《心中的玫瑰》、《美丽的心灵》、《海鸥》、《如果弗洛林多忠诚》、《爱神的永生》、《悲思弗利!吾爱!》、《托斯蒂小夜曲》、《金发的珍妮》、《请别忘了我》、《秋水伊人》、《啊,梦》    民族唱法:   《想延安》、《十八落大潮》、歌剧《星星之火》选曲——《穿过密密的青松林》《我是个穷苦的小姑娘》、《蝶恋花·答李淑一》、《西江月·夜行黄沙道中》、《高天上流云》、《光辉照儿永向前》、《革命熔炉火最红》、《渔家姑娘在海边》、《叫一声哥哥你快回来》、《赶牲灵》、《燕燕下河洗衣裳》、《高高太子山》、《金风吹来的时候》、《微山湖》、《大河涨水沙浪沙》、《北风吹》、《摇篮曲》、《草原夜色美》、《谁说女子不如男》、《请茶歌》、《赶牛山》、《为了谁》、《长相知》、《八月桂花遍地开》、《十五的月亮》、《美丽的姑娘》、《真是乐死人》、《昙花》、《采桑小路》、《愿亲人早日养好伤》、《花儿为什么这样红》、《水调歌头》、《姑娘里谁也比不上我的侬错加》、《关雎》、《祖国,慈祥的母亲》、《板桥道情》、《你在哪里呀?我的阿诗玛》、《我心上的一朵玫瑰花》、《牧马之歌》、《啊,辽河》、《大雁南飞》、《都达尔和玛利亚》、《串门儿》、《我的祖国妈妈》、《战友啊,请到边卡来安家》    第四级    美声唱法:   《我爱你》、《慕春》、《胜利啊,胜利》、《银色的月光》、《长恨歌》、《小蝴蝶》   《我怀着满腔热情》、《落叶飘归》、《假如你要认识我》、《我心为你燃烧》、《永恒的表达》   《伊犁河的月夜》、《夏天最后一朵玫瑰》、《假如你爱我》、《你们可知道》、《啊!中国的土地》、《中国大舞台》、《悲叹小夜曲》、《最后一个梦》、《小小的礼品》、《阿玛丽利》、《美丽的孔雀河》、《嘉陵江上》、《春思曲》、《一支难忘的歌》、《我爱梅园梅》    民族唱法 :   《驼铃》、《万家灯火》、《单等着阿布扎来到》、《中国的月亮》、《彝家小阿妹》、《你好吗》、《颂歌献给亲爱的党》、《战士第二故乡》、《桥》、《家》、《鼓浪屿之波》、《我等你到天明》、《我愿娶你做新娘》、《美丽的青海》、《山间小路》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《情满酒歌》、《阿凡提之歌》、《思念》、《我听到乡亲们的呼唤》、《川江无处不飞歌》、《丰收之歌》、《希望在中国》、《草原之夜》、《妹妹找哥泪花流》、《燕子》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《曲蔓地》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《绣荷包》、《玛依拉》、《我的祖国》、《小河淌水》、《故乡的骄傲》、《翻身农奴把歌唱》、《铁蹄下的歌女》、《赶圩归来啊哩哩》、《打不尽豺狼决不下战场》、《北大荒人的歌》、《请到沂蒙看金秋》、《三杯美酒敬亲人》、《我赞美你,骆驼》、《五哥放羊》、《做人要做这样的人》    第五级    美声唱法:   《塔里木》、《老师,我想你》、《思念》、《献词》、《核桃树》、《野玫瑰》、《流浪者的夜歌》、《阿娜依》、《回忆》、《尽情爱我吧》、《啊,我亲爱的》、《唱支山歌给党听》、《妈妈》、《宝贝》、《三套车》、《思乡曲》、《岁月悠悠》、《送上我心头的思念》、《黄鹤楼》、《梭罗河》、《悲歌》、《长江之歌》、《松花江上》    民族唱法:   《希望在中国》、《阳关三叠》、《三江口》、《美丽的吐鲁番》、《梦中我想念山丹丹》、《江河万古流》、《思乡曲》、《点降赋登楼》、《望月》、《星海念》、《祖国正是花季》、《爱在天地间》、《借月光再看看我的家乡》、《好运来》、《幸福山歌》、《我家在中国》、《渔火谣》、《我的花儿》、《春风吹遍黎明的家乡》、《大漠石油汗》、《望乡词》、《小背篓》、《山丹丹开花红艳艳》、《故乡是北京》、《南乡子》、《花木兰羞答答施礼拜上》、《看见你们格外亲》、《四季歌》、《江河水》、《板仓有一位霞姑娘》、《清粼粼的水来蓝莹莹的天》、《父老乡亲》、《汾河流水哗啦啦》、《一支歌啊一颗心》、《飞出这苦难的牢笼》、《夫妻识字》、《嘉陵江上》、《序歌》、《越走越亮堂》、《峨嵋酒家》、《太行颂》、《青海湖放歌》、《杨白劳》、《苏武牧羊》、《乌苏里船歌》、《手挽手》、《三峡情》、《拉骆驼的黑小伙》、《姑娘生平爱唱歌》、《想起周总理纺线线》、《金梭与银梭》、《遍插茱萸少一人》、《在希望的田野上》、《松花江上》    第六级    美声唱法:   《黄水谣》、《母亲教我的歌》、《黄河颂》、《玫瑰三愿》、《在银色的月光下》、《多情的土地》、《费加罗的咏叹调》、《清晰的记忆》、《安东尼达的浪漫曲》、《祖国的春天》、《乘着歌声的翅膀》、《海之梦》、《世上没有犹丽狄茜我怎能活》、《节日欢歌》、《富尼库利,富尼库拉》、《听,听,云雀》、《西尔维亚,她是谁?》、《满江红》、《跳舞吧,我的小伯爵》、《像天使一样美丽》、《怀念曲》、《我没有带回我的心》、《有一个美丽的村寨》、《战士为国守安详》    民族唱法:   《槐花海》、《报答》、《阿拉木汗》、《乌苏里船歌》、《思恋》、《在那桃花盛开的地方》、《母亲》、《荷花梦》、《桃花红,杏花白》、《梦园》、《天路》、《父亲》、《潇湘辣椒红》、《昭君出塞》、《长鼓敲起来》、《月光恋》、《儿行千里》、《家乡有棵相思柳》、《我属于中国》、《拉住中华妈妈的手》、《走进新时代》、《又唱浏阳河》、《梅花引》、《大地飞歌》、《爱情湖》、《太行颂》、《毛主席的恩情比山高比水长》、《牡丹之歌》、《拾彩贝》、《一片热心肠》、《牡丹颂》、《五星红旗》、《祖国,我永远祝福你》、《锦绣秦川》、《望儿山》、《翻身道情》、《家住安源》、《永远不能忘》、《英雄的赞歌》、《蝶恋花答李淑一》、《扎红头绳》、《哭爹》、《打过了三更夜正深》、《这叫我怎么活》、《我要报仇我要活》、《恨是高山仇是海》、《我是不死的鬼》、《小白菜》、《走西口》、《清江放排》、《好久没到这方来》、《战士歌唱毛主席》、《暴风雪啊,你像头恶狼》、《世上什么最美丽》、《那就是我》、《沙漠的歌》、《三年辛劳》、《山居秋暝》、《椰岛之恋》、《难道我忘记了根本》、《森吉德玛》、《我爱你中华》    第七级    美声唱法:   《海上女民兵》、《我为祖国献石油》《七月的草原》、《送瘟神》、《阳关三叠》、《大森林的早晨》、《沁园春·雪》、《苏萨宁的咏叹调》、《难忘那一片深情》、《情歌》、《秋—帕米尔,我的家乡多么美》、《驼铃》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《喀什葛尔女郎》、《蓝色的明珠》、《我们是同道》、《我不再爱你》、《在暗无天日的日子里》、《双脚踏上幸福路》、《打起手鼓唱起歌》、《海港之夜》    民族唱法:   《没有强大的祖国,哪有幸福的家》、《倚门望》、《亲不过共产党,好不过老百姓》、《歌唱“纺线能手”周副主席》、《胡笳十八拍》、《万里春色满家园》、《帕米尔,我的家乡多么美》、《七律二首·送瘟神》、《走上这高高的山岭》、《山水醉了咱赫哲人》、《但愿不是在梦里》、《有这样一条河》、《脚夫调》、《唱起母亲教我的歌》、《上去高山望平川》、《再见了,大别山》、《黄河汉子》、《送给妈妈的茉莉花》、《天涯望月》、《白发亲娘》、《梅花吟》、《我们的祖国歌甜花香》、《想亲娘》、《把一切献给党》、《瑶山青》、《彩云赋》、《父母中国》、《美丽的心情》、《马儿啊,你慢些走》、《江山》、《断桥小青的歌》、《师恩如歌》、《沁园春·雪》、《国歌响起》、《飞出这苦难的牢笼》、《红星照我去战斗》、《二月里见罢到如今》、《母亲河》、《纳西篝火阿哩哩》、《祝福祖国》、《包楞调》、《九里里疙瘩十里里沟》   第八级   民族唱法:   《山里的女人喊太阳》、《送你一朵东方茉莉》、《阿妹出嫁》、《东方姑娘》、《飞》《口碑》、《母亲河,我喊你一声妈妈》、《岩口滴水》、《杨白劳》、《一道道山来一道道水》、《兰花花》、《海风阵阵愁煞人》、《没有悲伤没有眼泪》、《我为共产主义把青春贡献》、《为祖国祝福》、《我深爱着你,祖国》、《高歌向明天》、《国风》、《我的中华》、《中华一家人》、《又见春光好》、《太阳之歌》、《亲爱的人》、《我们与爱同行》、《长城放歌》、《扬起风帆》、《白山黑水儿女歌》、《芦花》、《梦中的家园》、《你的歌声》、《奔月》、《向大海》、《来香巴拉看太阳》、《故土情》、《有一个美丽的村寨》、《扯开嗓子一声喊》、《感动天地慈母情》、《烛光里的妈妈》、《爸爸的摇篮曲》、《我的衣食父母》、《大漠石油汉》、《教师颂》、《腾飞吧,宇宙飞船》、《战士为国守安详》、《望宝岛》、《都是为了你》、《手心手背》、《蔚蓝之恋》、《这湾海水》、《乡下亲戚》、《我们祈祷》、《春去春来》、《月下情》、《沁园春·高岭》、《小糊涂仙浪漫曲》、《落叶》、《我走过》、《我不想说再见》、《水调歌头·明月几时有》、《忏悔》、《想亲亲》、《无字碑》、《豆花的歌》、《梁子的歌》、《离别之歌》、《众人皆醉我独醒》    美声唱法 :   《蓝色多瑙河》、《给盲人让路》、《我爱你中国》、《蓝色爱情海》、《人们叫我咪 咪》、《斗牛士之歌》、《魔王》、《请不要否认给我写信》、《我像雪花天上来》、《多瑙河之波》、《我们是黄河泰山》、《啊,巴颜喀拉》、《阿拉木汗》、《叫我如何不想他》、《我的太阳》、《我住长江头》、《菩提树》、《我站在铁索桥上》、《军营飞来一只百灵》、《索尔维格之歌》、《求爱神给我安慰》、《啊!你,花园》、《当我入梦》、《夜莺与玫瑰》、《卡地斯城的姑娘》、《晴朗的一天》、《主人,你听我说》、《献身艺术,献身爱情》、《我悲伤啊,我痛苦》、《玛仁卡的咏叹调》、《漫步街上》、《静卧在芙蓉帐里》、《你们冥河之神》    第九级   民族唱法:   《再见吧,妈妈》、《北京颂歌》、《克拉玛依之歌》、《眷恋》、《乡音乡情》、《火把节的火把》、《孟姜女》、《西部放歌》、《红旗飘飘》、《中国新世纪》、《祖国在我心中》、《祖国你早,祖国你好》、《祖国,春天的故乡》、《在您的旗帜下》、《中国,我的主题歌》、《中南海,幸福之源》、《五十六个祝福》、《向导》、《欢笑的日子》、《军歌嘹亮》、《是你感动了我》、《边关颂》、《用我的心握你的手》、《天路》、《走在老百姓行列里》、《为你歌唱》、《梦圆》、《山寨素描》、《爱在天堂》、《当你需要的时候》、《蓝色爱情海》、《爱是阳光》、《梦中的卓玛》、《水姑娘》、《老师,我总是想起你》、《你的风采》、《回三峡》、《思恋黄河》、《海恋》、《心之恋》、《今夜心曲》、《那里有一支歌》、《美丽的橄榄坝》、《黄河渔娘》、《渔歌声声》、《家在心里头》、《草原牧歌》、《故乡怀念》、《我爱老爸爸,我爱老妈妈》、《老爸》、《唱给妈妈的歌》、《老夫老妻》、《想去台湾唱首歌》、《海峡写意》、《两地曲》、《望着你》、《无名颂》、《微笑》、《红豆》、《楼兰的月光》、《西部新娘》、《啊,梦》、《冰》、《给你的歌》、《云月依依》、《长相知》、《不辞长作岭南人》、《四凤,我的小羊》、《夜空中银河低垂》    美声唱法:   《重归苏莲托》、《啊,我亲爱的爸爸》、《伏尔加纤夫曲》、《老人河》、《黄河怨》、《负心人》、《月亮颂》、《为艺术,为爱情》、《格拉那达》、《偷撒一滴泪》、《啊,美丽的形象》、《妈妈,这酒好》、《离开了他,我心里感到痛苦》、《四月的夜》、《星光灿烂》、《当我眼睛一闭上》、《马莱卡莱》、《啊!我的太阳》、《穿上那戏袍》、《黎明》、《女人善变》、《宛如一梦》、《奇妙的和谐》、《这是你扔给我的花朵》、《我从来没有见过》、《天空,海洋》、《圣洁阿伊达》、《今晚不能入睡》、《她还在相信》、《向那小屋致敬》、《多么冰冷的小手》

[create_time]2022-07-19 09:29:14[/create_time]2022-07-30 12:13:32[finished_time]1[reply_count]3[alue_good]欢乐颂1718[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.6a7af672.FMRR-s2raFgfh113BGMttg.jpg?time=593&tieba_portrait_time=593[avatar]TA获得超过4642个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]4890[view_count]

学声乐的基础步骤是什么?

  了解发声器官

  学习声乐基础,首先需要了解人体的发声器官,并知道如何调动器官进行科学的发声。人体的发声器官由喉头和声带组成,平时说话发声器官没有过多的压力,但是学习声乐会运用到各式各样的唱法,所以学习保护发声器官也很关键。

  学习基础的乐理知识

  声乐基础的学习是进入声乐大门的一个必要过程,在为以后的学习铺路。自然学习声乐基础,就需要了解基本的乐理知识才行。基础的乐理知识不是很难,一般来说教师在教习与乐理有关的音阶、音符以及休止符等基础知识时,会传授给学习一些基础的发声方法。

  掌握气息发声方法

  气息是学习声乐基础的重要环节,利用气息发声能够有效地保护嗓子。基本的气息发声方法主要是依靠腹部呼吸带动气流发声,一般可以利用吐"si"、慢吸慢呼、慢吸快呼以及快吸快呼等方法训练,每天坚持训练10分钟--20分钟即可。

  学习声乐基础是一个漫长且需要耐心的事情,所以孩子刚开始接触声乐以及中期产生学习的倦怠期时,家长要做好孩子的心理疏导工作,这样才可以让声乐基础的学习有效的进行。


[create_time]2021-12-05 10:59:47[/create_time]2021-12-20 10:57:10[finished_time]3[reply_count]0[alue_good]射手翼ok[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.36da0b45.L9ckhDyKkpH7NcoiMVvKiw.jpg?time=5078&tieba_portrait_time=5078[avatar]TA获得超过777个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]600[view_count]

想学唱歌怎么入门?

学习唱歌应先学习的内容:一、先学会用气动听的声音需要气息做支撑,唱歌只有用上了气才能把情感饱满的表达出来(如何运用气息在我前面的文章中有讲到)。另外要尽量多唱多练。声带也是一块肌肉,需要长时间正确的拉伸。我们经常去健身房锻炼身体,才能够保持完美的身材。唱歌也是一样,想要唱的好听,必须每天坚持不懈的去演唱。二、唱歌姿势头部伸直,面部和颈部肌肉放松,下巴微收。挺直胸部,放松肩膀、手臂和手。肩膀向下和向后伸展,有助于胸部扩张。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉,即脊椎要立起来。双脚自然地分开,或前后站立,有一种向上的成就感。整个人都处于积极和放松的状态。发声练习发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练,学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。1、做获得气息支点的练习,体会吸与声的配合,利用科学的哼唱方法,体会并调节自己的歌唱共鸣。2、学会张开嘴巴唱歌,上下齿松开,有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。3、唱八度音程时,从低到高,母音不断裂连起来唱,口咽腔同时从小到大张开。4、气息通畅的配合,发出圆润通畅自如的声音。以上内容参考:百度百科-唱歌

[create_time]2021-05-03 14:17:48[/create_time]2021-05-12 00:00:00[finished_time]1[reply_count]4[alue_good]帐号已注销[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.a23e5509.D47I0Sno_yughyYmTg9Qiw.jpg?time=3415&tieba_portrait_time=3415[avatar]TA获得超过76.7万个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]2872[view_count]

初学唱歌入门该学什么歌

初学唱歌入门该学什么歌如下:1.《吻别》 张学友2.《十年》 陈奕迅3.《冷雨夜》 beyond4.《独家记忆》 陈小春5.《一生有你》 李健6.《演员》 薛之谦7.《黑色毛衣》 周杰伦8.《修炼爱情》 林俊杰对于初学歌唱的朋友来说,应该在歌唱中着重注意掌握以下几个技巧:一、呼吸技巧。想象一下练声时我们所要求的方法是什么,有什么动作可以辅助我们进行正确的呼吸,比如向下蹲、抬东西时的动作等。二、发声时要与正确的咬字、吐字相结合。我们进行简单的练声时,不会涉及太多的字,但在演唱歌曲时,则会有层出不穷的字跳出来困扰我们的歌唱,这就要求我们必须通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运用能力。三、在歌唱发声时,还应注意对音准、节奏的训练。我们在练声时,旋律的走向往往都是简单而重复的,但到了具体歌唱时,则需要连贯、抑扬顿挫、强弱对比明显的歌唱发声技巧,因而在我们平时歌曲演唱时,应注意对音准、节奏的训练。四、培养好的乐感。当我们一开始练声时,就要把每一条练声曲当歌曲来进行训练,从开始练声就要同音乐结合起来,从最基础的地方入手培养良好的乐感。五、注重情感的培养。在演唱歌曲时,一定要投入,有了良好的情感支撑,歌唱技巧也就会在不知不觉中运用上了。

[create_time]2022-12-25 02:02:48[/create_time]2022-12-22 00:00:01[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]娱乐达人小c[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.92ff0d30.fZdYjZDBwQT0Ts9wLCnEdA.jpg?time=5997&tieba_portrait_time=5997[avatar]TA获得超过2014个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]2794[view_count]

声乐的入门基础教程

声乐的入门基础教程   导语:关于声乐的入门课程是每位新手都需要学习与探究的,下面是关于一些声乐的入门课程教育知识,望大家喜欢采纳。   (一)呼吸练习   刚开始接触声乐的孩子往往是张口就唱的,这样就容易把声音都挤压在喉咙里,从而导致声音生硬,听起来刺耳。   要让孩子们明白,呼吸是唱歌发声的基础动力,歌唱的呼吸要比正常呼吸更深一些,气息控制在下肋周围,形成歌唱发声的支持点。   同时经常纠正孩子们的呼吸紧张,吸气过多,吸气发出声音,耸肩等不良习惯。(建议让孩子们弯腰咳嗽找到下肋和横膈膜的扩张感觉,从而引导孩子们运用正确的呼吸方法。   (二)发声练习   刚开始的发声练习要以中声区为主。   中声区的训练比较容易见效,因为练中低音的呼气压力较小,声带可以很自然地放松,不会对孩子的声带造成太大压力。可以先用"嗼"或"咪"母音进行下行音阶的训练,在练习的过程当中引导孩子尝试运用胸腔与头腔的共鸣。   在掌握了一定的技巧之后,再慢慢向高音扩展。高声区的训练难度比较大,因为音域越高气息压力越大,容易造成声带和喉头的紧张,这个时候应该改用"呜"母音,轻声高位地寻找头腔共鸣位置,不断巩固、扩大音量。声音要求圆润,位置集中稍靠后一点。   由于儿童的声带发育不成熟,比较稚嫩,唱到高音时,声带都是边缘振动,这个时候如果不用假声发声的话就比较容易损害声带(所以全球著名的"维也纳童声合唱团"就要求采用假声发声,这样既可以使音色优美,又可以在不损害声带的前提下学会声乐的发声方法)声乐基础训练知识声乐基础训练知识。   因此不要盲目的追求音高也不要一味的让孩子的音色往成人的音色上靠,正确的声音是通透圆润而不是尖亮。   (三)把握适当的声乐训练时间,力度以及歌曲的难易程度   孩子们的声带很稚嫩,在训练的过程要很准确的确保今天的训练量不会影响到孩子的声带健康。   声带在震动的过程当中必然会出现轻微的充血,再科学的演唱方法也避免不了这一点,所以在孩子声带充血的时候就必须停止以便让声带得到休息、恢复。(轻微充血属于正常现象,但是如果不注意训练的"量",导致声带严重充血的时候,就有可能引起病变造成声带损伤。)   对于歌曲难度这个问题更要掌握好,如果长期让孩子唱超过他音域范围的歌曲,很容易会让孩子养成挤压喉头的坏习惯,这对于后期的声乐学习是非常有害的。   拓展阅读:声乐基础训练   练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音阶的音名1234567等等来练唱,也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习声乐基础训练知识文章声乐基础训练知识出自http://www.gkstk.com/article/wk-78500000756066.html,转载请保留此链接!。发声练习过程中,是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的`机能和状态的,每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同,因此,并不是每一种类型的练习都必须唱,而是有计划、有针对性地进行选择练习,但一般情况下,开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。   1、“哼鸣”的基本练习   一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好像闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。   2、母音的练习   除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a、e、i、o、u等单母音练习,也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。   3、连音练习   歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。   4、顿音练习   顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。   5、连音和顿音结合的练习   在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好像是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。   6、保持共鸣位置不变的练习   找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。   7、字声结合练习(带词练习)   要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。力求做到字准腔圆,以情带声,声情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品过渡声乐基础训练知识声乐器乐 8、练声注意事项   1)要注意保护好自己的嗓子,适当地练唱,发声练习的时间,初学时20分钟一次为宜,以后逐渐地加至半小时或一小时,坚持每天练习最重要,绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱,容易使歌唱器官受损。   2)在没有能力唱高音之前,切勿做高音练习,经常唱一组你最满意的音,选择曲目更要谨慎,不要唱不适合自己的曲目。   3)每次练习应有新鲜感,精神集中,感兴趣地练习。 ;


[create_time]2022-07-16 00:22:37[/create_time]2022-07-29 21:19:39[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]曦莲滩8177[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.e62727fd.fGHaO9yqNZFKbKxaaglHmA.jpg?time=7265&tieba_portrait_time=7265[avatar]TA获得超过5558个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]30[view_count]

声乐入门怎么学

1、正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础,要求“用气息托住声音”,肯定了胸腹式呼吸法,提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。2、准确的起音。认为美声只有完成良好的起音,才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音,一定要正确呼吸,喉头稳定、思想集中、心理上做好充分准备,声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领:舌头平放、准确地唱到音高,平稳而不能滑动。3、声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变,音与音的连接讲究平滑匀净,音量渐强渐弱控制自如。4、声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱,所以美声注重训练声音的灵活性,发展音域,打开喉咙,锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音,要求声音清晰明亮而准确。扩展资料:练声注意事项:1、要注惫保护好自已的嗓子,适当地练唱,发声练习的时问,初学时20分钟一次为宜,以后逐渐地加至半小时或—小时,坚持每大练习最重要,绝对避兔用全音量来练习。大声地乱唱,容易使歌唱器官受损。2、在没有能力唱高音之前,切勿作高音练习,经常唱一组你最满意的音,选择曲目更要谨慎,不要唱不适合自已的曲目。3、每次练习应有新鲜感,精神集中,感兴趣地练习。4、练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。声乐训练特别需要时间,奇迹是没有的。“百分之—的智慧,百分之九十九的努力。”参考资料来源:百度百科—声乐

[create_time]2022-11-15 14:37:11[/create_time]2022-11-30 14:37:11[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]信必鑫服务平台[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3b707489.Pzvh_phCV7cMa9W2PNEYAQ.jpg?time=66&tieba_portrait_time=66[avatar]TA获得超过5.3万个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]7[view_count]

如何学唱歌入门教程

学唱歌入门教程如下:1、首先要知道你的声音属于什么音区,有低音,中音,高音之分。知道的方法其实很简单。你找你熟悉歌曲。唱一段就可以知道了。2、你要对你想唱的歌曲,。不论音曲还是歌词节奏都要非常熟悉。熟悉的方法只有一种,就是多听,平时有空要听听喜欢听的音乐。3、在众多人面前唱歌,不要有怯场的心态,要信心满满。只要你敢唱,就会有掌声。可能一开始的时候唱歌也是有些少紧张的,但慢慢唱开了第一句,后面就慢慢平静下来,,开始进入歌唱的愉快之旅。4、其实还有一些歌唱细节,包括什么时候换气,如何唱低音,如何唱高音,如何唱颤音,如何在真假声之间转换,这些比较专业,可以跟着专业老师学习下回提高很快。


[create_time]2022-06-08 16:53:35[/create_time]2022-06-23 16:53:35[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]惠企百科[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/343825d09bee196abf9cec8955c23e80.jpeg[avatar]百度认证:北京惠企网络技术有限公司官方账号[slogan]惠企百科网是一家科普类综合网站,关注热门中文知识,集聚互联网精华中文知识,本着自由开放、分享价值的基本原则,向广大网友提供专业的中文知识平台。[intro]1563[view_count]

初学唱歌入门该学什么?

1、气息第一点当然是气息,圈内有句名言,“谁会呼吸谁就会唱歌!”其实这里应该解释为谁懂得运用气息来唱歌,谁就是会唱歌的人。首先,先来分辨下正常的呼吸和唱歌的呼吸有何区别,只有搞清楚这一点,就能搞懂唱歌要用气息是怎么回事了。人体分为胸腔和腹腔,平时大多是用胸肺呼吸,胸口会有起伏,这就是正常呼吸的主要方式,当然,在跑步的时候,同时运用胸腔和腹腔同时呼吸的,但是这个时候主要是运用腹部来呼吸的,胸腔能容纳的气息比较少,而腹部能储存的气息更多,更适合跑步的时候,大进大出的吸气吐气,这种感觉可以结合百米冲刺的体验,就可以理解了。当到达终点的时候,像狗一样的大喘气,这个时候,明显能够感觉到腹部是大扩张的,这个时候就是运用的腹式呼吸,当然这个时候胸腔也在呼吸,但主要是以腹式呼吸为主,胸腔呼吸为辅。唱歌要用到的呼吸方式正是跑步时运用的胸腹式联合呼吸,腹式呼吸为主,当要唱歌的时候,深呼吸一口气,当感觉到肚子一圈是鼓起来的时候就对了,注意口鼻向下吸气,腹部一圈扩张。可以通过闻花香、学狗喘气、做惊讶式时的感觉找到这种呼吸方式。如果还找不到的话,建议躺在床上,在肚子上放置几本书,在睡觉的时候,是最自然的腹式呼吸。如果是新手的话,先不要急着运用,先让找到正确的呼吸方式,多加练习,再运用到歌唱当中去。2、音准很多人都说五音不全,唱歌跑调,首先要分得清高音和低音,因为高音和低音是比较重要的,音为什么有高低,钢琴上有88个键,通常把最高的音和最低的音之间平等的切割了,因此形成了不同的音高。要做的就是学会分辨音的高低,这样才能唱歌不跑调,这个训练需要刻意练习,可以通过记住歌星唱的每句话,多听多模仿,或者在钢琴上练习音高。3、咬字歌曲的咬字一定要清晰、清楚,不然会让人听不清在唱什么,当然如果咬字非常有个性,像周杰伦的话,那么在唱功上就要多下功夫了,但是这样的局限性未免太强,大多数歌曲,咬字清晰、透明,会更加令人喜欢,更能打动人心。发音实在不好的话可以去练习下普通话,多听听广播电台,学习下咬字、吐字,对唱歌会非常有帮助!4、节奏节奏这个东西,确实是一种感觉,有的人可能因为从小没有音乐的熏陶,节奏感不是特别好,那么就需要在节奏上面下一番苦功夫了。如果嫌太麻烦的话,也可以多听一些节奏感十足的歌曲,来加强自身的节奏感觉。如果跟不上歌曲伴奏,可以先学习听伴奏,数节奏,记住在什么时候进就行了。5、共鸣共鸣是头腔里面的空气振动发出的声音,所有的声音都是由于物体的振动产生的。这个大家要了解,了解这个之后,就是要学会怎么让头腔振动。共鸣可以分为胸腔共鸣、鼻腔共鸣和头腔共鸣,主要是这三种,胸腔共鸣是用来唱低音的,鼻腔共鸣是唱中音,头腔共鸣是用来唱高音的,这其中头腔共鸣最难找,胸腔共鸣其次,鼻腔共鸣比较好找。鼻腔共鸣,每个人都能体会到,那就是在感冒的时候,就会说鼻音很重,这个时候就是鼻腔共鸣,因为感冒的时候鼻子是处于堵塞状态的,自然形成了鼻腔共鸣。要找什么共鸣,就将注意力放在哪,用气息让其振动发声就行了!当然,这个感觉不是一天两天能找到的,要多训练,加强对身体各部分感官的控制力!6、情感一本小说为什么好看,就在于它的高低起伏,音乐也是如此,要想唱歌唱得有感情,需要运用很多的气声唱法,就是以情带声,把自己的感情代入到歌曲当中去。在唱歌的时候,注意轻要轻到极致,爆发也要极致,这样的演唱很抓人心,如果是民谣,就需要唱出质朴、纯真的感觉,什么样的曲风就应该表达出什么样的感觉,不能将摇滚唱成民谣,这样就不对了。要打动别人,先打动自身,如果没办法触动自身,怎么打动别人呢?7、姿势一般来说,都是站着唱歌,如果有天有机会登上舞台,总不能坐着唱歌对吧!在唱歌的时候,站着的时候,肩膀放松,身体微微前倾,脚步打开一些就行了,这个站姿是比较适合歌唱的。8、放松这里的放松指的是“放松喉头。”很多时候,唱歌唱的嗓子累,就是因为喉部太紧张,导致声音没出来。这样不仅对自身的演唱没有帮助,还会伤害嗓子。做到放松喉头,可以打个哈欠,用打哈欠的状态唱歌,微笑、嘴巴张开就可以避免了。9、运动平时的时候,要多运动,做做平板支撑、俯卧撑、跑跑步都可以,这样可以锻炼到腹部的肌肉,也可以增加肺活量,让气息更饱满,对唱歌很有帮助,这也是很多歌星平时坚持锻炼的原因,不仅仅是为了身体健康,唱歌其实是非常耗费气力的,如果不加强锻炼的话,唱歌就很难有爆发力。因此,多运动,好处多多。10、多看音乐综艺节目平时的时候,多看看唱歌类的音乐节目,可以学到很多,也可以激发歌唱欲望!

[create_time]2021-04-19 17:18:14[/create_time]2021-04-29 00:00:00[finished_time]3[reply_count]18[alue_good]锁锁丶无敌[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.c4d9b41d.HDn6taWQAFysUhIhwddY6Q.jpg?time=3932&tieba_portrait_time=3932[avatar]TA获得超过8525个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]2810[view_count]

声乐课都学什么内容

声乐课程通常涵盖以下内容:基础知识:音乐理论,音阶,节奏等。学习如何唱歌前,需要了解音乐的基础知识以及如何正确发声。训练嗓子:包括高低音调、呼吸技巧、音准、共鸣和音色等。通过这些训练可以帮助学生掌握唱歌技巧。曲调练习:学生将学习各种曲调的技巧,如流行歌曲、古典歌曲、民族音乐等。表演技巧:在声乐中,对于音乐和表演之间的平衡非常重要。因此,在表演技巧方面,声乐课程通常包括这些内容:如何让喜爱的曲目更有感染力,如何舞台效果最佳地传达歌曲的音乐和情感。个人指导:声乐课程通常是一对一或一对几个人的指导。声乐老师会根据每个学生的实际情况为其量身定制个人训练的课程和方案,以满足学生的不同需求。


[create_time]2023-04-11 14:43:43[/create_time]2023-04-26 14:43:43[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]惠企百科[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/343825d09bee196abf9cec8955c23e80.jpeg[avatar]百度认证:北京惠企网络技术有限公司官方账号[slogan]惠企百科网是一家科普类综合网站,关注热门中文知识,集聚互联网精华中文知识,本着自由开放、分享价值的基本原则,向广大网友提供专业的中文知识平台。[intro]867[view_count]

学声乐基本入门知识

  一、学声乐的条件   要学声乐,就必须要具备以下三方面条件:   1. 良好的音乐素质   学声乐最基本的条件就是要有良好的音乐素质。音乐素质指的就是在音准、节奏、乐感方面有敏锐的感觉能力。   2. 基本的音乐知识和技能   学声乐的重要条件是掌握基本的音乐知识和技能。音乐基本技能包括:视唱练耳、乐理知识、键盘乐器基础。   3. 良好的嗓音条件   一般人认为,学声乐就必须要具备天然的好嗓子,这种看法是不正确的。当然天然动听的嗓音是学声乐的有利条件,但有好嗓子不一定就能学声乐。   二、如何学声乐   学声乐包括两个方面的学习:   1. 歌唱技巧   歌唱技巧的学习可以通过自学或者跟着老师学习两种方式。自学声乐可以购买一些声乐书籍或者下载一些自学声乐教程来观看。这种学声乐的`方法,长时间会导致发音错误无法改正。建议可以报一些声乐学习班,让专业的老师教你系统的学声乐知识。   2. 声乐理论知识   要想更好的学声乐,在学声乐的过程中,必须掌握歌唱的呼吸方法。学声乐理论的基础,可多看看声乐的视频,对学声乐是有很大的帮助的。   三、声乐训练   学声乐要有一套完整的声乐训练体系。声乐的训练方法如下:   1. 呼吸训练   唱歌呼吸是发声的动力,是学声乐的基础。没有良好的呼吸方法来控制,也就无法更好的学声乐。   2. 发声练习   发声练习是学声乐步骤中最基本的练习。实际上是把歌曲最基本的乐句提出来,在合适的音域内作半音上行或下行移动的练唱。   3. 歌唱语言   歌唱语言是学声乐中的重要部分。歌唱,就是将音乐化的人声与语言相结合,表达情意的音乐表现。

[create_time]2022-06-08 17:52:42[/create_time]2022-06-21 23:55:58[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]曦莲滩8177[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.e62727fd.fGHaO9yqNZFKbKxaaglHmA.jpg?time=7265&tieba_portrait_time=7265[avatar]TA获得超过5558个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]22[view_count]

声乐入门怎么学

  声乐入门的学习方法:

  1、首先请一个专业声乐老师引进门,指点发声方法,每天坚持半小时的练习,入门之后可以自学;

  2、不能忽视细节,因为声乐注重细节的科目,对歌曲里的每一个字都要进行分析;

  3、根据自己的特点选择美声或民族美声,可到医院鉴定声部;

  4、有好的生活规律,尤其是睡眠,睡眠充足能发出较好的声音;

  5、声乐的学习方法虽然不能用理论完全表达,但实践和领悟可以让自己提升。


[create_time]2022-12-21 15:14:41[/create_time]2023-01-04 21:25:07[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]娱乐一二事2333[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3edfefb1.CpfLD0Jjp8DVc_gakmK9ZQ.jpg?time=7536&tieba_portrait_time=7536[avatar]TA获得超过276个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]7[view_count]

中学生声乐入门歌曲

  (一)励志型歌曲。当学生受到挫折、打击而精神萎靡、士气不振时,可以教他们唱《真心英雄》、《阳光总在风雨后》、《水手》、《我的未来不是梦》、《光辉岁月》等歌曲,可以鼓舞学生的斗志。我给学生教的是《真心英雄》、《壮志雄心》、《隐形的翅膀》这三首歌曲,效果非常好。这两首歌曲的演唱者一位是成龙,一位是陆毅,学生都很喜欢这两位形象健康、阳光的演员,另外学生对这两首歌曲也比较熟悉,只是个别地方唱得不那么准确,学习起来毫不费力。

  (二)友情型歌曲。这类歌曲表达人与人之间的真挚情感,可以引导学生正确对待同学之间的友谊,把握同学之间的交往尺度。如《第一时间》、《朋友》、《相亲相爱》等。

  (三)感恩型歌曲。现在很流行“感恩教育”,在感恩教育活动中,通过学习演唱感激生命、感谢亲情的歌曲有利于学生体会父母、亲人的辛苦,学会关心父母,体贴别人。比如《感恩的心》、《念亲恩》、《天亮了》等。我在课堂中曾让学生学习过《懂你》、《感恩的心》这两首歌曲,其中学习《感恩的心》这首歌曲时,我自学了手语来教学生学习,效果很好。

  (四)纯真校园型歌曲。这些歌曲的特点是旋律欢快、情感真挚、美丽,通过学习可以让学生充分感受校园生活的纯真多彩,同学情谊的真挚可贵。比如《同桌的你》、《栀子花开》、《心愿》、《外婆的'澎湖湾》、《童年》等。

  (五)古典文学型歌曲。这类歌曲把时尚和经典结合起来,让学生认识到走在流行前沿、代表着时尚的流行歌曲也能跟他们认为古老、陈旧的古代诗词结合起来,产生如此完美的效果。比如《寂寞沙洲冷》、《一剪梅》、《愚公移山》、《月满西楼》、《涛声依旧》等。我选教的是周杰伦的《青花瓷》、费玉清的《千里之外》,这两首歌曲,歌词和旋律都十分打动人,很受学生欢迎。

  (六)应节型歌曲。根据时下的一些重大活动,我们还可以选唱一些特定的、带有一定纪念意义的歌曲。如结合奥运会可以选唱《我和你》、《北京欢迎你》等。我在08年就教了《北京欢迎你》这首歌曲,正值北京快开奥运会的时候,教学生学习这些歌曲,能让学生增加奥运会的知识,体会奥运精神,培养民族精神。


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