戏剧影视文学专业就业前景
戏剧影视文学专业就业前景为：可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及制作工作；在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作；在文化传播公司、文艺节目制作公司、文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导、制作等工作。戏剧影视文学专业旨在通过讲授戏剧影视文学基本理论、中外电影史、电影名著解读、影视剧本写作、影视编辑制作与管理等专业课程，培养具备戏剧影视文学基本理论及剧本创作、评论、编辑的专门人才，能够在电影、电视、电台等媒体从事创作、编辑和评论工作。电影、电视、网络、报刊等载体会在我们的工作生活中凸谁显越来越重要的影响。传媒业，正在成为最具发展潜力的朝阳行业！而影视传媒类专业就是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等艺术教育专业。随着国家和政府对文化事业的日益重视，影视戏剧行业发展很快。目前，全国各影视机构每年拍摄电视剧二万余集，电影上千部，全国各级话剧团体、戏剧团体每年演出舞台剧一万多场次。“看电视剧”成了全国老百姓最主流的休闲娱乐方式。与影视戏剧连年高产相对应的，是社会对该专业毕业生吸纳能力和需求数量的提高。所有在屏幕上出现的艺术形式都是建立在剧本、脚本的基础之上的，因此，各种影视艺术越繁荣，也就越需要更多的原创剧本。优秀的剧本不仅吸引了大批观众，甚至能带红一批演员，人们对于编剧职业的认可度也不断提升。另外，编剧在从事其他文字工作时也有独到的优势。
戏文专业就业前景
就业前景还是可以的，可以选择的单位也不少。可以选择以下单位就业：毕业后可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及制作工作；在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作；在文化传播公司、文艺节目制作公司、文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导、制作等工作。戏剧影视文学专业毕业生的主要就业出路是做影视剧和舞台剧编剧，当然也可以从事文艺评论工作、影视理论研究、教学等工作。客观地说，社会目前对该专业的需求不是非常旺盛，但是结合国家宏观政策、社会整体需求等因素来分析，我个人认为这是一个“也许不能像花儿一样鲜艳，但可以像树木一样长青”，值得放手托付的专业。首先，戏剧影视文学专业总体上属于文学范畴，编剧的收入是按照稿费来计算的，现阶段的“行情”是，每集剧本所需字数为1．5—2．5万字，稿费从1000元至1万元不等，成熟的编剧大约每周可以完成一集剧本。其次，随着国家和政府对文化事业的日益重视，影视戏剧行业发展很快。目前，全国各影视机构每年拍摄电视剧二万余集，电影上千部，全国各级话剧团体、戏剧团体每年演出舞台剧一万多场次。“看电视剧”成了全国老百姓最主流的休闲娱乐方式，中央电视台还成立了专门的电影频道、电视剧频道和戏曲频道。与影视戏剧连年高产相对应的，是社会对该专业毕业生吸纳能力和需求数量的提高。
戏剧教学设计的三个方法
戏剧教学设计的三个方法如下：1悬念导入法教师精心设计一个紧扣学生心弦的情境或问题，造成学生渴望的心理状态，使学生欲罢不能，顿生一种强烈的求知欲，然后自然引出所讲内容。2抒情导入法开讲前以饱满的激情，富有感染力的语言，通过朗读、讲故事等简短形式，先引起学生感情上的共鸣，并将这种情感平稳转移到所讲内容上来。3诱思导入法这种导入一般采取“设问”的方式，提出疑问，促使学生去思考，探求答案，从而引出所讲内容。4类比导入法有的新课与己学课内容上有相似之处，可以通过类比的方式，由此及彼，产生迁移，从而引出所讲内容。5励志导入法讲述古今中外有志之士的成才经历，或英雄人物的感人事迹，或采用名人轶事、格言、警句等形式导入新课。6目标导入法其特点是开门见山，点明课题，明确本节的教学目标，然后自然进入“达标”教程。7音像导入法有些课文，用录像、影片、图片、录音等导入新课，令学生耳目一新，兴趣大增。
戏剧教学设计的方法
戏剧教学是一种创新、富有趣味的教学方法，能够激发学生的学习兴趣和积极性，提高学生的表达能力和思维能力。下面介绍一些常用的戏剧教学设计方法和注意事项。角色扮演法：通过分配角色，让学生扮演某个角色，并让他们在角色中发挥出积极的作用来解决一个或多个问题。例如，教授地理课时，可以让学生扮演旅游者，去探索世界各地的名胜古迹，从而加深学生对地理知识的记忆和理解。剧场化教学法：仿照剧场表演的方式，设计出有情节、冲突、高潮、结局的教学情境。例如，在教授物理时，可以设计一个教案，让学生通过剧场化的方式，模拟出物理实验的过程，从而提高他们记忆和理解物理原理的能力。情境模拟法：通过为学生创建尽可能接近真实情境的模拟环境，让他们身临其境地感受到学习内容。例如，在教授英语时，可以让学生在模拟的英文环境中，进行日常口语对话练习，以便提升他们的英语语感和语言表达能力。在使用戏剧教学时，教师还需注意以下一些事项：确定教学目的：在设计戏剧教学时，首要目标是确定课程目标和教学要求，以确保戏剧教学能够达到预期的效果。确定角色、情境、任务和策略：建立一个明确的情境和角色，并确定学生需要扮演的角色和完成的任务，教师还应该为每个学习场景选择最佳的教学策略。引导学生：在学生扮演角色、参与情境模拟和剧场表演时，教师应该像导演一样，引导学生完成任务，激发学生的想象力和创造力。加强评价：学生的表现应该得到充分地评价。这有助于教师对戏剧教学的效果进行评价和调整，以提高学生的学习效果。总之，戏剧教学是一种需要认真设计和指导的教学方法，教师需要全面考虑课程内容和学生的实际需求，以使其教学合理、有效。
